سئل الفيلسوف اليوناني أرسطو ذات مرة عن سبب هوس الناس بالجمال، فأجاب: “فقط رجل أعمى يسأل هذا السؤال”، بينما رأى والد الفيلسوف سقراط الجمال على أنه “طاغية هش”، بينما كان اليوناني ثيوفراستوس يرى الجمال على أنه ” “طاغية لم يدم طويلا” قالت: “الجمال خادع لكنه صامت”.
تعامل هؤلاء الفلاسفة وغيرهم مع الجمال الخارجي للمرأة بهذه النبرة الساخرة، رغم أن مستحضرات التجميل وأدوات التجميل كانت محدودة وبسيطة في ذلك الوقت، لكن محاولات تجميل النساء أنفسهن سخرت حتى سخر الشاعر الروماني جوفينال من النساء. الوجوه لأنها “كانت مغطاة بالورنيش والطلاء”. ؛ كل هذا اللاذع كان قبل مستحضرات التجميل الحديثة وجراحات الشد والنحت وغيرها.
في الثقافات المختلفة وتنوعها، كانت هناك أوجه تشابه حول ماهية الجمال الأنثوي الموروث من العصور القديمة. بحلول بداية القرن الحادي والعشرين، اتفقت معظم الثقافات على أنه بسبب جنسها، كانت المرأة تتمتع بقدرات وميول نفسية فريدة تجعلها مناسبة تمامًا للأعمال المنزلية ورعاية الأطفال.
ظاهريًا، خضع جمال المظهر لتغييرات مختلفة على مر القرون ويختلف من ثقافة إلى أخرى ؛ بالكاد نجد قواعد عالمية متفق عليها تحدد بوضوح ما هو الجمال. هناك العديد من اللوحات التي تظهر مدى روعة الاختلاف الكبير والمتناقض في كثير من الأحيان في مفهوم الجمال الأنثوي.
“جمال الأشياء يكمن في العقل الذي ينظر إليها.” – ديفيد هيوم، الفيلسوف الاسكتلندي
معايير القرن السابع عشر
رسم الفنان الإيطالي بيترو دا كورتونا واحدة من أكثر اللوحات تعبيرًا عن معايير جمال الإناث في العصور الوسطى في عشرينيات القرن التاسع عشر، 1627-1629، وفقًا لقاعدة بيانات الفن والعمارة الأوروبية، اختطاف نساء سابين).
استولى الرومان على نساء سابين – قبيلة إيطالية قديمة كانت تعيش في شمال شرق روما – بعد هزيمتهن في معركة تيرموبيلاي. على الرغم من أن موضوع اللوحة نفسه أسطوري، إلا أنه يأتي من الأساطير الرومانية ؛ كان تصوير بيترو للمرأة خاضعًا تمامًا لمعايير الجمال في عصره.
تمتعت النساء في اللوحة، مثل نساء العصور الوسطى، بمستوى من السمنة كان أبرز معايير الجمال الأنثوي في ذلك الوقت. كانت زيادة الوزن عند المرأة علامة على خصوبة جسد الأنثى وصلاحيتها للحمل والرضاعة، على عكس اليوم عندما تعتبر دهون البطن بخاخ يجب شفطه.
نرى في لوحة بيترو أداءً مسرحيًا حيويًا مع إيماءات حية وحركات عنيفة وألوان غنية وكثافة التفاصيل التي ميزت لوحات الباروك. كان التركيز على الموضوعات الملحمية والتفاصيل والألوان مدهشًا لدرجة أن المشاهد كان يسمع صراخ نساء سابين تقريبًا من اللوحة.
مجلس عائلات نساء سابين (الشبكات الاجتماعية)
معايير القرن الثامن عشر
كان لدخول أوروبا في عصر التنوير تأثير عميق على جميع مجالات الحياة، بما في ذلك التغييرات في أزياء الشعر ومستحضرات التجميل. ظهرت ملامح معينة في الملابس وتسريحة الشعر تدل على الطبقة الاجتماعية للمرأة، واختلفت الطبقات في أن هذه السمات ظهرت خارجيا.
“صورة الآنسة دوبلانت” للرسام الفرنسي فرانسوا أندريه فنسنت (صفحات التواصل)
على سبيل المثال، كان على الأرستقراطيين ارتداء شعر مستعار رمادي كما فعل الرجال في مطلع القرن، وتظهر صورة مادموزيل دوبلان للرسام الفرنسي فرانسوا أندريه فنسنت (1746-1814) بوضوح هذه المعايير.
تبدو الآنسة دوبلانت، التي تجلس على البيانو بشعر مستعار وتنحنحها بدلاً من رداءها المنساب، أنحف من زملائها في القرنين الماضيين. تسببت الثورة الصناعية في إنقاص وزن المرأة من خلال العمل في المصانع حتى أصبح فقدان الوزن سمة جمال.
كما أن التركيب الخطي والمنظم ونعومة الألوان وتناسق الزوايا تكشف أيضًا عن مبادئ فنية جديدة وميل نحو البساطة بعيدًا عن التقاليد الباروكية التي تركز على التفاصيل، بينما يركز الرسام أكثر على الفكرة. من التفاصيل.
معايير القرن التاسع عشر
نرى في صور النساء في هذا الوقت تجسيدًا واضحًا لتفوق معايير الجمال الأبيض التي رافقت الغزو الأوروبي للشرق والحملات الاستعمارية الضخمة. قدم الرسام الفرنسي ويليام أدولف بوجيرو (1825-1905) بالإضافة إلى جون سينجر سارجنت وجون ويليام جودوارد الجسد الأنثوي الرخامي كمعيار جديد للجمال.
تشبه النساء في لوحات القرن التاسع عشر المنحوتات المصنوعة من العاج أو الرخام. جميعهم من البيض، وأحيانًا بمفردهم وأحيانًا مع عبيد أو نساء تم القبض عليهن في الحملات الاستعمارية من إفريقيا.
وكان الجمال خاضعًا للجمال في ذلك الوقت من السياسة الاستعمارية، تمامًا كما كان جمال المرأة سابقًا خاضعًا لمطالب الثورة الصناعية ؛ في فيلم Pleasant Pardon الخاص بـ Bouguereau، نرى فتاة مراهقة تحمل أختها الصغرى، والفتاتان تتمتعان ببشرة شديدة البياض وملامح أوروبية.
معايير القرن العشرين
مع اندلاع الحرب العالمية الأولى والحرب العالمية الثانية، وظهور المدارس الجمالية المتأثرة بنسبية أينشتاين، وموجات التحرر المتزايدة ضد تفوق الرجال البيض، بدت المعايير الجمالية أكثر توجهاً نحو جوهر المرأة ودستورها النفسي. .
على سبيل المثال، إذا ألقيت نظرة على “صورة دورا مار” لبابلو بيكاسو، فسترى أن الوجه الأنثوي قد تحرر من جميع المعايير الجمالية السابقة ؛ حاولت التكعيبية إعادة تعريف الناس والأشياء من حولهم، بعيدًا عن مفاهيم الجمال ومعاييره البرجوازية الرأسمالية الحديثة.
“صورة لدرة مار” لبابلو بيكاسو (صفحات الشبكة)
“ما هو وجه الإنسان؟ من يستطيع رؤية هذا الوجه بشكل صحيح؟ مصور، مرآة أم رسام؟ هل نرسم ما يظهر على الوجه، ملامح الوجه، أو ما خلف الوجه؟ – بابلو بيكاسو من مقال في مجلة تايم 1950.
معايير القرن الحادي والعشرين
كالعادة، العلاقة بين السياسة ومعايير الجمال، شهد القرن الحادي والعشرون صعود المعايير النيوليبرالية بامتياز. يتم الحكم مرة أخرى على النساء، سواء كن يرتدين الحجاب أم لا، وفقًا لمعايير الرجال البيض، وأصبحت العلامات التجارية الآن أداة للحكم على كل شيء.
هذا فوق الشفاه الممتلئة، والجسم النحيف، والرموش الصناعية، وضفائر الشعر المستعار، والجلد المدبوغ الذي تكتسبه النساء الأثرياء من زيارة المنتجعات والشواطئ.
تم تصنيفها بـ: الجمال الأنثوي، لقد تغيرت القرون في الفن كيف استوفت اللوحات المعايير